Зеркало Неба

Екатерина Пронина — студентка колледжа Central St. Martins. До переезда в Лондон работала freelance дизайнером у Дениса Симачёва. Была соорганизатором выставки по случаю открытия «Кузнецкого Моста 20». Любит рисовать и делать коллажи, её иллюстрации можно найти в LAM magazine. Катя сходит с ума по кошечкам, мальчикам и Фрэнсису Бэкону.

Недавно при поддержке Роял Паркс (Royal Parks) и галереи Серпентин (Serpentine Gallery) открылась выставка Аниша Капура (Anish Kapoor) в Кенсингтон Гарденс (Kensington Gardens). 

Роял Паркс и Галерея Серпентин 

В Роял Паркс входят 8 исторических парков Лондона — Буши Парк (Bushy Park), Грин Парк (Green Park), Гринвич Парк (Greenwich Park), Гайд Парк (Hyde Park), Кенсингтон Гарденс, Риджинс Парк (Regent’s Park), Ричмонд Парк (Richmond Park) и Сэйнт Джэймс Парк (St James’s Park).

Галерея Серпентин расположена недалеко от озера Серпентин (Serpentine), на территории Кенсингтон Гарденс, примыкающей к Гайд Парку. Вдоль границ обоих парков насыпана дорожка для верховой езды. Здесь всегда можно увидеть лондонцев, совершенствующих навыки аллюра, и без того, кажется, заложенные в них поколениями предков, помешанных на своих скакунах. 

Галерея была основана в 1970 году и размещена в классическом чайном павильоне постройки 1934 года. С тех пор здесь выставлялись работы многих знаменитых представителей современного искусства, среди них — Ман Рэй (Man Ray), Энди Уорхол (Andy Warhol), Генри Мур (Henry Moore), Бриджит Рили (Bridget Riley), Паула Рего (Paula Rego), Алан Макколум (Allan McCollum), Дэмиан Херст (Damien Hirst) и Джеф Кунс (Jeff Koons). Покровительницей галереи была, вплоть до своей трагической гибели, принцесса Уэльская, Диана (Diana, Princess of Wales). В 1991 году директором была назначена Джулия Пейтон-Джонс (Julia Peyton-Jones), работавшая до этого куратором в знаменитой галерее Хайвард (The Hayward). Её стараниями началась активная реставрация выставочных помещений. Хранитель галереи Серпентин — Ганс-Ульрих Обрист (Hans-Ulrich Obrist), названный в 2009 году одним из самых влиятельных людей в мире искусства по версии журнала «Арт Ревью» (ArtReview).

Аниш Капур 

Аниш Капур (род. в 1954 г. в г. Бомбей) — британский скульптор индийского происхождения, выпускник знаменитого колледжа искусств и дизайна Челси (Chelsea College of Art & Design). Его скульптуры можно найти по всему миру от Японии до Северной Америки, его масштабные персональные выставки проходили в Париже, Бостоне, Мадриде, Вене и Берлине, его скульптуры выставлялись в Лондоне в галереях Тейт Модерн (Tate Modern) и Хайвард, а также в Королевской академии искусств (Royal Academy of Arts). Кстати, Капур — пока единственный скульптор, чьи работы были выставлены в Королевской академии еще при жизни.

Аниш Капур был награжден Премией Дуемила (Premio Duemila) на биеннале в Венеции (Venice Biennale) в 1990 году, а в 1991-м, в возрасте 37 лет, получил приз Тёрнера (Turner Prize). Он также является почетным обладателем звания Кавалера Ордена Британской Империи, присужденного ему в 2003 году. 

За годы работы Аниш испробовал множество разных материалов, подвергая сомнению классические представления об архитектуре и разрушая окружающее пространство. Он любит работать с крупными, порой просто гигантскими формами, яркими цветами. Его любимыми материалами в разные периоды творчества были камень, красный воск, нержавеющая сталь. В последнее время Капур в основном экспериментирует с зеркальными поверхностями. Они магически притягательны, так как дают возможность наблюдателям посмотреть на окружающий мир под другим углом. А иногда и вовсе увидеть его вверх ногами.

^{1. Svayambh, 2007 2. Drip, 2008 3. States of Limbo, 2007 4. My Red Homeland, 2003 5. Here for Alba, 2008. Источник: http://www.anishkapoor.com/}

«Переворачивая мир с ног на голову» (Turning the World Upside Down) - название новой выставки знаменитого скульптора, объединяющей его последние работы, которые никогда до этого в Лондоне не экспонировались. 

Четыре скульптуры из нержавеющей стали представляют собой впечатляющих размеров объекты с изогнутой зеркальной поверхностью. Несмотря на свою монументальность, скульптуры органично вписываются в пейзаж парка, отражая небо, деревья, воду, пролетающих птиц, проходящих мимо людей и их питомцев. 

Одно из двух «Зеркал неба» (Sky Mirror) (оно имеет красный оттенок) установлено прямо в озере и смотрит в пасмурное лондонское небо. Рядом с ним скользят по воде белые как снег лебеди. Картина выглядит сказочно и вызывает неизменный восторг у тех, кто наблюдает её с берега. 

В некотором удалении от «Зеркала неба» растворяется в окружающих деревьях «Антиобъект» (Non-object). Это нечто, по форме напоминающее огромную зеркальную каплю, зависшую в падении с неба. Несмотря на свою стальную природу и вогнутую форму конуса с острым наконечником, скульптура выглядит не агрессивно, скорее даже притягательно. Хочется погладить большое обтекаемое тело этого космического пришельца. 

На берегу озера Серпентин установлено еще одно «Зеркало неба» — самый массивный объект выставки. Его огромная поверхность ярко отражается в глади воды. До переезда в Кенсингтон Гарденс эта скульптура была установлена на улице Нью-Йорка, в Рокфеллер-центре (Rockefeller Center). 

^{1-2. Sky mirror, 2006, Нью-Йорк. 3. Cloud Gate, 2004, Чикаго. Источник: http://www.anishkapoor.com/}

Последний объект выставки — «Кривая формы С» (C-curve). Это вогнутое зеркало в форме буквы С с загибающимися внутрь краями. Благодаря многочисленным изгибам всё, что отображается в нём, переворачивается снизу вверх. Головокружение обеспечено.

Созерцать себя вверх ногами и во множественных искажениях, когда ты устойчив — задача непростая. В этом и была задумка Аниша. Он понимал, что многие могут воспринять это как глупую игру. Но в этом и есть смысл зеркальных объектов — во взаимодействии с ними. Многие подолгу стоят у зеркал, изучая собственные искаженные отражения и трансформирующийся мир вокруг. Возникает какая-то новая реальность, затягивающая своей необычностью. В этой атмосфере зрители постепенно обращаются к себе, к своей индивидуальности. Художник был прав, когда говорил, что его работы — это воплощение глубинного смысла и одновременно банальности.

По словам сотрудников галереи Серпентин, все четыре объекта собраны и выставляются вместе впервые не только в Лондоне, но и в мире. Выбор места не случаен — организаторы не хотели размещать объекты внутри галереи, ведь тогда они отражали бы белые стены. Гораздо интереснее любоваться скульптурами на свежем воздухе в окружении природы, тем более, что для установки объектов были выбраны самые живописные части парка. В ясную погоду здесь особенно хорошо — в зеркалах отражаются пронзительно-синее небо и белые кучевые облака. Чтобы отражение было максимально четким, перед началом экспозиции зеркала долго натирали, придавая им блеск.

По слухам, к Олимпиаде 2012 года в Лондоне Аниш Капур возведет огромную скульптуру высотой в 120 метров. Детали пока не разглашаются. Известно только, что стальная скульптура будет установлена в Олимпийском парке и, скорее всего, будет асимметричной. На ее возведение потребуется 15 миллионов фунтов.