10 альбомов о скейтерах

К выходу нового издания книги Хью Холланда «Only Locals» Look At Me выбирает еще девять альбомов о скейтбординге. Среди альбомов на этой неделе — книги о калифорнийских и нью-йоркских скейтерах, путешествиях в Монголию и Уганду и история эволюции скейтбордической обуви.

В один из дней 1975 года молодой фотограф Хью Холланд увидел в солнечном Лос-Анджелесе катающихся на досках скейтеров. Все как один загорелые, со светлыми волосами, в Vans и гольфах, с надписями на скейтах «Иисус хранит» и «Дерьмо случается». На целых три года они завладели вниманием Хью, который следовал за ними повсюду — от калифорнийских улиц до домашних пустых бассейнов, ставших популярными среди скейтеров благодаря длительной засухе в регионе. Как раз в это время и начали кататься легендарные Z-Boys, или, как их еще называют, — «Короли Догтауна», в их числе Джей Адамс, Тони Альва и Стейси Перальта. В своей книге Хью удалось задокументировать рождение будущих звезд скейтбординга. Выпущенная в твердом переплете, новая книга содержит более ста двадцати красочных фотографий и интервью с автором книги.

Еще девять альбомов о скейтерах

---

Авторы книги «Oldschool & Newschool» решили сравнить по разным параметрам скейтеров из двух временных периодов — из 1989-го и из 2000-х годов. Для этого они пообщались со скейтерами из разных европейских городов и стран — из Кельна, Бонна (Германия) и Льежа (Бельгия). Барбара Вулленвебер сфокусировала свое внимание на внешности, одежде, телосложении и технике скейтеров, документируя все на свою фото- и видеокамеру. Александр Базиль же исследовал коммуникацию скейтеров с окружающей их городской средой, в том числе это касается «физических контактов» с кирпичом, бетоном, стеклом, металлом и деревом. Это такие архитектурные элементы, с которыми скейтер всегда ищет новые точки соприкосновения, желая совершить тот или иной трюк. Кроме того, исследуя опыт стран Европы, Соединенных Штатов и Монголии, авторы книги затронули тему отведения местными властями специальных зон для скейтеров и введения запрета на катание в других местах.

Двухсотстраничный фотоальбом отправляет читателей в увлекательное путешествие в самый центр Азии — в Монголию, куда на один месяц, в июле 2004 года, отправилась группа из семнадцати скейтеров — в их числе были Скотт Борн, Крис Пфаннер, Кенни Рид и Винсент Гутцен. Их главной целью было покататься в огромном скейт-парке, расположенном вдалеке от цивилизации. Интересный факт, что за несколько недель до поездки команда узнала о сносе практически всего парка, но не отказалась от идеи познакомиться со скейт-культурой далекой Монголии. К альбому также прилагается документальный фильм «Монгольские шины», снятый во время путешествия.

В течение пяти лет Диэнна Темплтон фотографировала людей на различных мероприятиях и соревнованиях по серфингу и скейтбордингу, проводившихся в Южной Калифорнии. Ее снимки, попавшие в книгу, показывают рост популярности среди молодежи тренда, когда известные серферы и скейтеры расписываются на теле или нижнем белье своих фанатов. Диэнна отмечает, что если раньше автограф кумира служил простым сувениром на память — подписью в дневнике, на постере или футболке, — то сейчас он превратился в средство привлечения внимания к себе и способ выделиться из толпы. Предисловие к книге написал муж Диэнны — известный скейтер и художник Эд Темплтон.

С помощью фотографий Ян Гросс рассказывает историю угандийских скейтбордистов, построивших первый скейт-парк в Восточной Африке. Долгое время местные ребята мечтали иметь возможность кататься, как и скейтбордисты, которых они видели по телевизору, потому что вокруг не было никакой бетонной поверхности для тренировок. Однажды они решили построить свой собственный парк — в Кинтале, рабочем пригороде Кампалы. Без какой-либо помощи со стороны правительства или крупных неправительственных организаций местные скейтбордисты создали место, сплотившее целую группу людей. Для многих угандийцев скейтбординг является не просто хобби или спортом, а возможностью почувствовать себя частью чего-то большего, научиться уважению и стать более терпимым по отношению к окружающим.

Эта книга была создана усилиями большого числа легендарных скейтеров и фотографов — в их числе Айвори Серра, Эд Темплтон, Ларри Кларк и Энди Кесслер, которые с ее помощью рассказали о городе Нью-Йорке как уникальной скейт-площадке, не похожей на солнечные пейзажи Калифорнии с ее огромными скейт-парками. В Нью-Йорке все находится в постоянном движении — сегодня рампа есть, а завтра ее нет. С одной стороны, у скейтеров нет уверенности, где они завтра будут кататься. А с другой, город предлагает бесконечные возможности — например, скатиться с лестницы бизнес-центра, сделать трюк на недавно поставленном предмете паблик-арта или просто открыть для себя новое место в одном из отдаленных районов Нью-Йорка.

Существует большое количество книг по технике, доскам, графике и искусству в области скейтбординга, но редко какие из них касаются обуви. Альбом «Made for Skate» рассказывает историю скейтбордической обуви последних нескольких десятилетий, какой ее видели сами скейтбордисты — Стейси Перальта, Тони Хоук, Стив Кабальеро, Дон Браун, Тим Гэвин и многие другие. На его страницах мы увидим, как зарождались всем известные компании Vans, Airwalk, Etnies и Duffs, менялись инструменты рекламы и стиль самой обуви. Авторы альбома внимательно исследовали историю и различные стили скейтбордической обуви, опираясь во многом на коллекцию тематического музея в Штутгарте, Германия. И нашли ответы на множество интересующих их вопросов — почему легендарная команда Bones Brigade нуждалась в обуви на пике своей славы или для чего на обуви нужны кружевные вставки.

Себастьян Денз при поддержке скейт-команды Carhartt в течение четырех лет работал над книгой «Skateboarding 3D». С ее помощью он хотел отдать дань своему 20-летнему увлечению скейтбордингу, повлиявшему на его жизнь: «Scateboarding 3D» — это книга о пространстве и людях, создающих свою собственную реальность. Скейтбордисты постоянно экспериментируют с окружающими их предметами архитектуры и используют их по-своему, образуя новые пространства. 3D-формат книги лучше всего подчеркивал идею автора о субъективности понятия «пространство». На страницах книги Себастьян поместил не только скейтеров, выполняющих трюки, в частности Патрика Мунца, Джерома Кэмпбелла, Скотта Борна и других, но и большое количество портретов ребят вне рампы. Он хотел подчеркнуть важность отдельных людей в скейтбординге, а не трюков, которые они исполняют.

«DogTown: The Legend of the Z-Boys» можно назвать прекрасным дополнением к документальному фильму Dogtown and Z-Boys (2002), продюсерами которого выступили авторы книги Крейг Стейсик и Глен Фридман. Они собственными глазами видели, как зарождался современный скейтбординг на калифорнийском побережье в середине семидесятых годов XX века, и собрали для фильма всех основных героев этой истории. В первой части книги опубликованы статьи Стейсика для журнала SkateBoarder, в которых он открыл миру молодых скейтеров из Догтауна — ставших в будущем легендарными Z-Boys. Во второй части представлены сто ранее нигде не опубликованных фотографий из архива Глена Фридмана, одного из самых значимых скейт-фотографов.

Известный скейт-фотограф Майк Блабак собрал в этой книге около трехсот снимков, которые красочно иллюстрируют эволюцию молодежного движения, начинавшегося как хобби для детей из Южной Калифорнии и превратившегося в глобальную субкультуру и многомиллиардную индустрию. Для героев книги — Колина МакКея, Дэнни Вея, Эрика Костона и других — скейтбординг стал не просто хобби или спортом, а образом жизни. «The Art of Skating Photography» стала своеобразным подведением итогов 20-летней карьеры Майка Блабака в скейтбординге (десять из которых Майк проработал непосредственно с компанией DC Shoes) и включила в себя лучшие работы фотографа.