Инсайд: Как попасть в индустрию моды

Я училась в Москве, в хорошо извeстной Британской высшей школе дизайна, на отделении Fashion Design. Последний год обучения я провела в Англии, в Хартфордширском университете. Там я работала над дипломной коллекцией, за которую получила диплом бакалавра высшей степени. Первый год после окончания учебы был очень трудный: поиск стажировки, поиск заработка, поиск себя...

Почти сразу после получения диплома мы с подругой Дашей Сельяновой основали совместный бренд ZDDZ London. Но, поработав над первой коллекцией, я поняла, что еще не готова к такому серьезному шагу и ушла из проекта. Даша в свою очередь продолжает развиваться в этом направлении и самостоятельно создала уже третью коллекцию ZDDZ London. Мы по-прежнему прекрасные друзья и всегда поддерживаем друг друга.

Лукбук первой коллекции ZDDZ London AW 2012

В то же время я стала уделять больше времени моему хобби — фэшн-иллюстрации. Это дало мне возможность найти новые интересные проекты. Я с детства увлекалась рисованием, но специального образования никогда не получала. Думаю, это отчасти повлияло на мой стиль — он родился совершенно интуитивно, по принципу «используй то, что у тебя есть, чтобы получить то, что ты хочешь». Меня всегда тянуло в сторону легкого сюра и авангарда через искажение реальности, линий, пропорций.

Большое влияние на меня оказал мой бывший наставник, а теперь и очень хороший друг, Дэвид Пул, главный редактор SlashStroke Magazine. Он поддерживает меня и поощряет мой стиль работы, за что ему отдельное спасибо. Мои иллюстрации опубликованы в печатных и онлайн-журналах, у меня даже было одно предложение из Тайваня. Прошлым летом мои работы отобрали для выставки Go Figure, посвященной инновации в современной фэшн-иллюстрации, которая проходила в Fashion Space Gallery. В данный момент я работаю парт-тайм-иллюстратором в SlashStroke Magazine и временно преподаю Fashion Graphics в Мидлсекском университете.

Образование для дизайнера необходимо. При поступлении на курс дизайна одежды у вас попросят портфолио с работами. Сформировать его помогут подготовительные курсы (foundation course).

В большинстве учебных заведений Европы курс бакалавра составляет три года. Также есть вариант сэндвич-курса, где между вторым и третьим годами обучения отводится время на стажировку.

Во время и после обучения вам предстоит пройти ряд стажировок, чтобы получить представление о том, как работает модная индустрия. Скорее всего, на стажировке вам не доверят чего-то серьезного. Обычно приходится выполнять мелкие поручения, вроде копирования лекал, изготовления первых пробных образцов, пришивания пуговиц и так далее. В начале карьеры тоже придется работать на младших должностях, например, помощником дизайнера или ассистентом конструктора. Но, продвигаясь вверх по профессиональной иерархии, вы получите уникальный опыт и приобретете интересные и полезные знакомства.

Если же вы решитесь создать свой собственный бренд, то в Англии, например, есть ряд организаций и программ, созданных для поддержки молодых дизайнеров:

Вопреки тому, насколько привлекательной может казаться профессия, следует знать, что это прежде всего напряженная работа, требующая полной отдачи и преданности своему делу. Вот несколько основных трудностей, к которым нужно быть готовым, если вы хотите стать дизайнером одежды

Прогнозированием тенденций занимаются опытные аналитики, которые изучают потребительское поведение в прошлом и текущее состояние рынка и затем проецируют это на будущее. Есть специальные агентства, отслеживающие привычки, потребности и предпочтения целевой аудитории. Многие крупные компании полагаются на эти прогнозы при выпуске очередной коллекции.

Чтобы быть в курсе и следовать многочисленным тенденциям, нужно всецело себя этому посвятить — читать бесконечное количество модных блогов, следить за всеми модными показами. На мой взгляд, не стоит слепо следовать всем трендам и постоянно набивать свой гардероб новомодными вещами. Можно быть в курсе тенденций, но не принимать их за руководство к действию, дабы не стать жертвой моды и не потерять свою индивидуальность.

Забавное совпадение, все три фотографии были сделаны одним
и тем же стрит-фотографом с разницей в год. Ему удавалось каждый раз ловить меня в одно и то же время года в одном и том же любимом винтажном пальто.

За последние несколько лет стритстайл стал популярным направлением и в некотором роде модным жанром. Фотографии уличных модников появляются в журналах и блогах наравне с репортажами с модных показов. В один момент появилось множество стритстайл-фотографов, которые охотятся за интересными и необычными стилевыми решениями городских прохожих.

Этот феномен демонстрирует всеобщую доступность и демократизацию моды и быстро набирает обороты. Eсть бесконечный ряд сайтов и блогов, посвященных уличной моде каждого крупного города.

Хотя эскиз и остается основным инструментом дизайнера, использование компьютерных программ стало обязательным элементом дизайн-процесса. Для создания мудбордов, презентаций и лукбуков чаще всего используются стандартные.

Технология   ЦИФРОВЫХ ПРИНТОВ   открыла новые возможности для дизайнеров. Барьеры традиционного способа печати на ткани оказались сломаны. Сегодня можно создавать принты прямо на компьютере и печатать изображения на ткани любых размеров.

ИНТЕРНЕТ И E-COMMERCE  позволяют дизайнерам распространять, рекламировать и реализовывать свою продукцию онлайн. Сейчас почти каждый второй ведет свой блог, Tumblr, Twitter или персональный сайт. Интернет-пространство может стать хорошей стартовой площадкой для начинающего дизайнера, поэтому наряду с портфолио следует иметь сайт или блог со своими работами. Важно, чтобы на них было легко дать ссылку.