Выставка 13.15: почему полезно ничего не выбрасывать

Во время недели Cycles and Seasons by MasterCard, помимо показов мы видели два проекта скорее из области искусства, чем моды. Про первый мы уже рассказали — галерея «Мел», засыпанная песком по воле 1064 Goldsmiths' Guild. Второй проект был представлен в галерее V-Art.

Владимир Бордо (идеолог марки 13.15) уже показывал свою инсталляцию на прошлом C&S (это была коллекция SS 2011, хотя коллекциями всю эту историю называть сложно). Инсталляция называлась Doomestic Bliss, вот ее лукбук, а недавно появилось и видео:

Инсталляция из одежды — еще один эффектный способ (помимо дефиле) представлять коллекцию. Во многом он даже лучше показа, особенно если речь идет об аксессуарах или украшениях. На показе считываешь образы, понимаешь высказывание дизайнера в целом. В инсталляции же можно уделить внимание мелочам: разместить множество ссылок на то, что дизайнера вдохновляло, не бояться создавать усложненную композицию — все-таки выставка, в отличие от показа, — история не такая масштабная (конечно, если за дело не берется дуэт Bless), более камерная, рассчитанная на индивидуальное восприятие.

Недели моды сейчас почти всегда сопровождаются выставками, созданными дизайнерами одежды — как правило, это способ, которым рассказывают о себе новички (см., например, Newgen на Лондонской неделе моды или выставку молодых дизайнеров в Париже, организованную Vogue). Но не всегда. Например, во время Парижской недели в отеле Le Meurice прошла выставка магазина Cara & Co, которая называлась Synergy of Art and Fashion, и ее авторами стали вполне состоявшиеся дизайнеры — Анн-Валери Аш, Акира Исогава и другие. Про выставку мы еще расскажем, так как в июне она приедет в Москву.

Фотографии для проекта 13.15: фотограф — Дмитрий Журавлев, модель — Роза,
стилист по волосам — Евгений Грибов, художник макияжа — Юрий Столяров.
Посмотреть все работы в gif: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9.

А сейчас — о 13.15. На этот раз объектов было больше, чем в прошлом году, плюс все сопровождалось фотографиями модели Розы работы Дмитрия Журавлева (именно он фотографировал Данилу Полякова в архивной одежде Зайцева), напечатанными в технике варио (это как раньше делали открытки и календарики с подмигивающими женщинами). Чтобы Роза стала подмигивать или совершать другие, менее невинные движения, перед фотографиями надо было, например, попрыгать. Или повертеть головой. 

Most Actual & Xposing Conventionalities (так называется проект) — это предметы домашнего декора и украшения, созданные из них. Для создания объектов Володя сознательно использует то, что уже произведено и никому больше не нужно: «Меня вдохновляют строительные мегамоллы, гипермаркеты декора и использованные предметы. Я буду использовать эти, как все считают, отбросы для придания им новых жизней в свежих предметах».

Кстати, многие из них при сильном желании (и некоторой смелости) можно носить. Например, сумочку из молочника (Сумочка для маленького мобильного телефона «Сливочная Коровка». Молочник; декоративные цепи, карабин хозяйственный универсальный; карабин универсальный), украденного когда-то (не Володей) в баре Симачева — на фотографии ее примеряет блогер Сьюзи Баббл.

Вообще, конечно, читать аннотации к объектам — отдельное удовольствие. Плюс с каждым предметом связана какая-то дружеская история. Вот, например, что рассказывает Володя про «Корзиночку» (Украшение для кухни «Корзиночка». Пирожное «корзинка»; окурок; емкость из-под свечи IKEA, водоэмульсионная краска):

«Насколько мне известно, все в детстве любили пирожное «Корзиночка». Недавно я увидел в супермаркете упаковку из трех пирожных. Думал, получу невероятное удовольствие. На самом деле пирожные оказались отвратительного вкуса, поэтому я стал предлагать их друзьям, которые приходили в гости. Будучи у меня в гостях, Данила Поляков, не очень трезвый, также не оценил вкус пирожного и затушил туда окурок. А у меня есть такая болезнь — я ничего не выбрасываю. Я эту штуку, естественно, не выбросил, засушил и решил сделать подарок на помолвку Елены Нуряевой. Сейчас вот жду, пока она придет, чтобы вручить».