Новости10 документальных фильмов о профессиях

Фильм рассказывает о неугомонном Герхарде Штайдле, немце-перфекционисте, посвятившем жизнь книгопечатанию. Больше 40 лет в Гёттингене работает его издательский дом, где всего 45 человек ежегодно выпускают около 300 новых книг по искусству, фотоальбомов, каталогов известных марок (Штайдль сотрудничает, например, с Карлом Лагерфельдом) и пригласительных на главные показы Парижской недели моды. Издатель следит за качеством буквально каждой страницы и не просто контролирует процесс, но для вдохновения посещает лучшие книжные магазины, ателье и выставки мира, в то время как известные художники записываются в очередь, чтобы напечатать у него свои альбомы.

Неутомимый Роберт Родригес, к 45 годам снявший, срежессировавший и спродюсировавший три десятка фильмов с бюджетами от нуля до бесконечности, долгие годы делился своими секретами со всеми желающими прямо на DVD со своими фильмами в коротких роликах под общим названием The Robert Rodriguez Ten Minute Film School. Если собрать все мини-уроки воедино, как это сделали здесь, получится почти ультимативный гид для начинающего кинематографиста, совмещающего на первых порах должности оператора, режиссёра, сценариста и продюсера.

Полный метр о восьмом, по мнению Томаса Эдисона, чуде света — линотипе. Удивительная машина для набора текста, созданная американцем немецкого происхождения Оттмаром Мергенталером, была запатентована в 1884 году, чтобы вскоре совершить революцию не только в печатном деле, но и в обществе и культуре в целом. Фильм рассказывает и о самом аппарате, и о людях, которые, несмотря на ушедший далеко вперёд прогресс, и в наше время увлечены линотипом.

Фильм рассказывает о четверых разработчиках трёх известных инди-игр Braid, Super Meat Boy и Fez, представляя их путь от создания игры до релиза как сложное, но интересное приключение, по сути, тоже игру. В фильме друзья Эдмунд МакМиллен и Томми Рефенес рисуют и выпускают свою первую игру для Xbox Super Meat Boy; Фил Фиш показывает первый прототип Fez на выставке PAX East; Джонатан Блоу создаёт Braid. По задумке режиссёров, главная идея фильма — это способ выражения внутреннего мира разработчиков через их игры, но даже если не отвлекаться на глубокомысленные рассуждения героев, будет полезно посмотреть на процесс создания игр.

По мнению создателей, в истории кинематографа есть один человек, который всем своим существом олицетворяет магию кино,  — и это маэстро спецэффектов Рэй Харрихаузен. Именно он ответственен за самые эпичные сцены «Битвы титанов» и динозавров из «Миллиона лет до нашей эры». Его работой вдохновлялись Терри Гиллиам, Гильермо дель Торо, Стивен Спилберг и Джеймс Кэмерон — в ленту вошли интервью с ними и с самим Харрихаузеном, а также тестовые съёмки и не вошедшие в финальные версии кадры. Сегодня фильм ещё ценнее, чем в момент выхода — в 2013 году Харрихаузена не стало.

Дэниел Дэнджер и Джей Райан делают концертные афиши для известных и не очень инди-музыкантов и весь фильм доказывают, что их профессия — отдельный жанр и особое искусство, уходящее корнями в 1960-е. Они наощупь отличают шелкографию от офсета и дружат с музыкантами, которые всегда стараются сохранить после концерта парочку афиш. В фильме показана не только среда, в которой вращаются художники, но и наглядно показан процесс создания афиш, а во время интервью герои касаются также тем постеров для фильмов и арт-принтов.

Документальный фильм 1989 года о фотохудожнике Хельмуте Ньютоне, снятый в тот прекрасный момент, когда он уже прославился, но ещё не успел от этой славы смертельно устать. Мабен задокументировал отношения Ньютона с моделями, которым нередко приходилось появляться в кадре обнажёнными, встречи с журналистами и студентами, где он цинично и провокационно — в духе собственных съёмок — отвечал на самые безобидные вопросы. И всё это на фоне лучших работ художника с комментариями и, может, не очень нужными, но очень остроумными пояснениями.

Обязательный к просмотру фильм главного мастера документальной фотографии прошлого века Анри Картье-Брессона о самом себе, снятый за год до смерти фактического родоначальника современной фотожурналистики. Никаких лишних людей в кадре, лаконичная композиция — мудрый и спокойный Брессон на камеру рассуждает о «решающем моменте» в фотографии, вспоминает истории, увиденные им в разные годы в разных странах, и комментирует лучшие и любимые свои работы.

В ожидании фильма Rem, снятого Томасом Колхасом о своём легендарном отце-архитекторе, можно пересмотреть ещё один документальный фильм 2008 года, посвящённый Рему Колхасу. Сам куратор следующей Венецианской архитектурной биеннале об этой работе говорит, что пока это «единственный фильм обо мне, который мне понравился». Камера застала Колхаса за работой над зданием голландского посольства в Берлине и библиотекой Сиэтла, его друзей и коллег — за разговорами о нём и современной архитектуре, а поколение его учеников — в момент восхищения выдающимся художником, который тестирует на прочность не только грунты и материалы, но и общественный вкус.